ASSOCIATION KHRONOS - MICKAËL SABBAH
Mickaël Sabbah, directeur du Théâtre du Temps, est un artiste pluridisciplinaire : auteur, metteur en scène, acteur, performeur et compositeur.
Depuis plus de vingt-cinq ans, son œuvre interroge la condition humaine dans ses dimensions les plus intimes et politiques : amour, violence, traumatisme, rédemption, transcendance.
Avec sa compagnie Khronos, il emploie une démarche transdisciplinaire pour sa création musicale et immersive Trans_Human_Art. Ce projet rassemble théâtre, musique électronique et organique, spatialisation sonore, vidéo immersive, archives, poésie et documents médicaux et judiciaires.

Représentation Mickael Sabbah

Représentation Mickael Sabbah

Représentation Mickael Sabbah

Représentation Mickael Sabbah

TRANS_HUMAN_ART
Cie - Ananké
TRANS_HUMAN_ART 2:22
UNE RÉSIDENCE IMMERSIVE, SENSORIELLE ET POLITIQUE
Trans_Human_Art 2:22 est le quatrième et dernier volet d’un cycle immersif entamé en 2018. En écho à La Divine Comédie de Dante, l’œuvre se déploie en 3 saisons et 11 épisodes :
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GN_6.66 (Enfer) : la chute, la violence, le choc
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XP_6.77 (Purgatoire) : la reconstruction, la mémoire, la justice
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EDN_7.77 (Paradis) : la révélation, la réconciliation, la transmission
Chaque saison explore un pan de notre humanité : personnelle, collective et spirituelle.
Chaque épisode est constitué à la fois d’une performance musicale et d’une performance théâtrale.
UNE HISTOIRE VRAIE, UN GESTE ARTISTIQUE
Tout commence par une rupture. Une femme, en larmes, déchire les poèmes d’amour de son compagnon. Ce geste provoque une cascade d’événements tragiques. Le protagoniste, brisé, est agressé violemment par un gang organisé. Laissé pour mort, il sombre dans le coma.
Trans_Human_Art est né de cette expérience. Une respiration suspendue. Une renaissance.
L’œuvre suit son retour depuis un lieu dont on ne revient pas. Recomposer le corps, la mémoire, la voix, l’espace psychique. Recréer une vérité : celle d’un fait divers occulté, d’une injustice niée. L’amour détruit devient poésie recomposée. Le son devient parole. Le théâtre devient enquête.
Mais Trans_Human_Art 2:22 ne s'arrête pas à l'intime. En remontant les strates du trauma, l'artiste découvre une structure tentaculaire : corruption, impunité, complicités policières, organisation criminelle, réseaux immobiliers et artistiques infiltrés. Le récit glisse alors vers une contre-enquête politique où l’art devient outil de vérité, et la création, acte de justice.

01.
LA SERIE IMMERSIVE
(en salle)
Chaque épisode, joué en salle, mêle texte, musique, spatialisation sonore, vidéo algorithmique, scénographie vivante et voix incarnées.
Le public suit, soir après soir, le chemin du protagoniste à travers les strates de sa conscience.
02.
LE LIVE SET
(Hors les murs)
Trois performances musicales (Enfer, Purgatoire, Paradis) mêlant la musique électronique à des extraits de l’œuvre de Dante des chants féminins et de la poésie.
Ce format est destiné à être joué en extérieur : nature, grotte, friche, ou encore en festival.
03.
L'INSTALLATION SONORE ET VIDEO
L’œuvre devient une exposition immersive, à mi-chemin entre installation et opéra contemporain.
Elle est composé de captations sonores binaurales, vidéos multipistes, archives et écritures poétiques.
UNE ŒUVRE ISSUE DE TROIS FORMES ANTÉRIEURES
UNE TECHNOLOGIE AU SERVICE DU VIVANT
Trans_Human_Art vient exploiter les capacités immersives du Théâtre du Temps issues de sa transformation technique :
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Spatialisation sonore 11.1 (SPAT Revolution)
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Captation en 360° et son binaural
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Projections visuelles multipistes et vidéo algorithmique
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Instruments acoustiques et électroniques (dictaphones, Kaossilator, Kaosspad, MiniLog XD, synthétiseurs modulaires, carillons…)
L’ensemble du dispositif est mobile et peut s'adapter à tout type de lieu (salle, friche, nature).
UNE TRANSMISSION ACTIVE
Trans_Human_Art 2:22 ne se contente pas de se jouer :
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Elle se transmet à travers des ateliers pour enfants, ados, seniors et artistes en devenir.
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Elle se partage par des modules de co-création avec des habitants et des partenaires culturels.
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Elle est accessible, en salle, en ligne, et en nature.






LE PROJET
GN 6_66 (Enfer)
XP 6_77 (Purgatoire)
EDN 7_77 (Paradis)
Trans_Human_Art (T_H_A- est un projet multisensoriel dans lequel se mêlent la vidéo, la danse, le texte et le son sous toutes ses formes.
Influencé par l'oeuvre de Dante, La Divine Comédie, T_H_A est un projet en 3 étapes, le troisième volet, actuellement en cours, qui s'est divise en 22 épisodes et 3 saisons.
Sa dimension sonore - qui constitue la majeure partie de son médium - s'appuie sur de nombreuses sources différentes (musique électronique improvisée en direct, enregistrements de terrain, sons issus de manipulation d'objets divers sur le plateau...) pour proposer une immersion auditive totale complétée par un important travail vidéo.
Mickaël Sabbah se questionne sur les moyens de briser le cercle vicieux de la violence qui afflige l'humanité Il explore également les différents remèdes aux traumatismes psychologiques subis par les victimes de violence.
Le public est invité à un voyage sensoriel à travers les méandres de la dureté de l'existence, de la cruauté du traumatisme mais aussi à découvrir l’apaisement offert par la beauté de l’art et de la poésie.
UNE ÉQUIPE PLURIDISCIPLINAIRE ET ENGAGÉE
Direction, création, composition : Mickaël Sabbah
Compositeurs associés : Jules Charlent, Antoine Carriot
Voix : Émilie Portant, Nannusz
Communication : Angèle Bresson, Alida Len, Carla Belal, Solène Besnault, Syryelle Tripet
Production & partenariats : Laura Caizergues
Scénographie & régie : Tristan Ligen, Jean-Baptiste Laurent, Erwan Neret, Merlin Reisse, Ambre Minier, Marie Suter
Vidéo & captation : Pauline Rossignol, Nil Daudier De Cassini, Guenaël Morvan, Emmanuelle Suteau, Julia Salicetti, Stanislas Pacotte, Ottavia Farchi
Assistanat plateau : Lucile Hujeux
Vidéo immersive et algorithmique : Paul Bergman, Ølali, Marie Suter, Ambre Minier, Léa Fages
Son & spatialisation : Amélie Girodova, Lucas Gasnier, Mohand Chenaf, Lola Guillemin, Luc Hernu Pecheyran